在中国浩瀚的艺术长河中，总有一群人以笔墨为舟，以色彩为帆，默默耕耘于传统文化的沃土之上，传承与创新并重，为中华文化的繁荣发展贡献力量。他们，是当代艺术家群体，用各自的艺术语言讲述着时代的故事，描绘着民族的记忆。在这样一个充满活力与探索精神的艺术生态中，浙江宁波，这座历史悠久而又现代感十足的城市，孕育了众多杰出的艺术人才，他们不仅在本土艺术界熠熠生辉，更在全国乃至国际舞台上展现出独特的艺术魅力。

舒勤，1973年出生于上海，祖籍浙江宁波，现居宁波。

现任陈少梅艺术研究会理事、浙江省美术家协会会员、宁波市美术家协会会员、九三学社浙江省文澜书画院成员、九三学社宁波市书画院副院长、宁波市海曙区书画院理事、宁波市海曙区美术家协会中国画艺委会主任、宁波（海曙）工笔画学会会长。

中文名 舒勤

别名 芳梅 游雨

外文名Shu Qin

国    籍中国

民    族汉族

出生地上海市

出生日期1973年10月

职    业职业画家

代表作品《新耕织图》《喜待春归》《水木清华》《四明春山图》等

艺术风格中国画

1艺术风格

在舒勤的作品中，我们可以看到的是一种站在当代立场上的回归古典之美。这种古典美建立在他对传统中国绘画以及笔墨意境的执着追求之上。作为陈少梅画派的忠实传承者，舒勤的笔墨技法上追宋元，下合明清。在长年对中国传统美学和精神文化内涵的学习中汲取出来的艺术语言，形成了清新古雅，精严细秀的个人绘画风格。他笔下的山川流水、林木烟云、花草鸟虫皆使我们生发出思古幽情。精致的用笔，平和的墨趣，无不散发着清幽的古典文化气息，当代的自然情怀以及深邃的内在意绪。舒勤以精谨的技法和悟性，将传统的意象融于当下的文化之中，从容而自然地让我们体验到一种“后传统”的当代中国工笔绘画之美。

2艺术履历

2014年签约美国休斯敦萨奇艺术机构

作品《荷沁暮秋》入选英国saatchionline“Biack and White”主题艺术收藏展，这是唯一一幅中国画入选作品。

2015年受中国东盟及中国驻文莱大使馆邀请赴文莱参加“海上丝绸之路文化交流巡展” ，受到文莱苏丹及王室的盛赞，作品《醉艳迷香对屏》被永久收藏于文莱皇家博物馆。

2017年受外交部中国东盟邀请创作完成东盟十国国花长卷《丝路锦绣图卷》作为中国东盟中心贺东盟成立五十周年的献礼，并在东盟各国巡展。

创建宁波宣和画院。

2018年“舒勤世界邮票”于全球发行。

近十幅作品参加在北京举行“丝韵丹青 六艺墨香”名家六人展以及在法国巴黎邮政大厅的“魅力中国”中国艺术展。

“舒画匠心”舒勤师生作品展在宁波举办，作为首次个人作品展受到好评。

作品《浓芳牡丹长卷》入选在宁波举办的九三学社全国副省级城市书画展。

2019年加入陈少梅艺术研究会，担任宁波分会筹委会主任。

“水木清华”宁波市首届工笔画展开幕。

宁波海曙工笔画学会成立，担任学会会长。

2020年“撷雅仰梅”舒勤个人精品展在宁波举办。

2022年宁波电视台NBTV-1《经典甬流传》综合新闻频道舒勤个人专访。

作品《远浦归帆图》入选在武汉举办的九三学社全国副省级城市美术书法摄影作品展。

2023年耗时一年完成的巨幅力作《新耕织图》入选宁波市重大艺术品工程项目（宁波国际会议中心艺术品陈列项目）。永久收藏并陈列于vip会议厅。

12幅作品入选山东荣宝斋“德艺双馨 · 又见炊烟”书画展

2024年加入浙江省美术家协会。

4出版物

艺术家出版物

5拍卖记录

6人物评价

史峰（著名书画评论家）

舒勤画集博涉多优，件件都是赏析的琼花玉蕊。《拟五王醉归图》极尽工笔的精研细腻，用笔遒劲流畅，所作线条简洁干练，再赋以典雅清虚的色彩，令人物、马匹的形象都是万分生动。与子明原作互鉴相较，恰是世莫辨的唯妙惟肖。能以今人之笔墨，通达古风之巅峰，舒勤的画道功夫可谓是炉火纯青，无与伦比！

拟古精研，世莫能辨。他画观音，不住色声香味触法，行深般若，画得法相玄妙，家居挂设明心见性。《梦入江南》画有余音，清清绕梁，画里画外都美得不可方物。他作画不仅仅精传古法，还有借古开今的自我个性，是一位师古而不泥古的丹青大手笔。《映日荷花别样红》正是圆影覆华池，清香绕曲岸的花鸟神品，线条精密，运笔流畅，如置物于眼前一样，画出一个飘逸灵秀的丹青禅世界，带着画肇于自然的写生魅力，抒发着我手画我心的精神写照。志存高远玉立双青，孤标尘外富贵牡丹。隐钓山水万里清波，鸳鸯戏水雅俗共赏。舒勤以及他的画，都是中国艺术精神的文化镜像，画以载道，古今相续！

史国澳 （著名书画艺术评论家）

从舒勤先生的众幅工笔画作中来看，其作品的创作宗旨也不仅仅只是有停留在工笔技法上，像画面的意境风趣和情景交融的表现元素，也同样都是有被他展现的十分丰富！因此但从这一点上来看，舒勤先生的工笔品质就已然是有超越了众多同行画家，澄怀品性精工妙造，文化修养独具一格，而那属于工笔艺术的文化价值和创作价值，由此也都尽是可以一目了然！

古人曾有言，是曰：“仆谓看幅是得于心，而临贴是应于手。看而不临，纵观众妙楷所藏，都非实学。临而不看，纵池水尽黑，而徒得其皮毛。而今日的舒勤先生亦是有深谙于此理，所以无论是在工笔技法上，还是在画面布局上，他本人都是有着很明显的师古之道，宋元余韵可谓深厚，而这种扎实的传统功底，自然也就是能让他的众幅工笔画作形成一种极高的审美品质！用笔精妙而绝伦，墨色韵空灵而生动，尤其是在对山水题材的创作上，笔墨色三者的相互糅合更是极其自然，造型层次，对比分明，山水意境，更是盎然，此般画面纵览之余，既是可赏可居，更是耐人寻味！而在花鸟作品中，舒勤先生则是更加倾向于对赋色的极致表现，画中牡丹簇拥且丰盈，艳丽之色浓而不媚，丽而不俗。荷花气象，亦是能在生动中赋奇绝，荷叶花卉独树一帜，以形写神雅俗共赏！

精妙于外，寄情于内。在当下画坛内，尤其是工笔画界内，大多数画家的创作格局仿佛都是有被限制在了一种狭小的审美境地内，更有甚者，盲目求新，铤而走险，最终也是难得造诣。而今日的舒勤先生却是不同，他对于工笔艺术的创作是有着很高的取法视角和精神交融，作品既有工笔的精妙，同时也是丝毫不失于文人的雅逸，是谓力避匠俗质感而又独尚心迹呈现，自以工笔而绘其境，更以情景而构其真！大家画品，可谓畅神！